시를 읽어 본 적이 있나요? 단순히 문학 시험에 합격하기 위해서가 아니라 당신 자신의 즐거움을 위해서요? 많은 지적인 사람들은 짧은 시 한 줄에 존재의 의미와 이 세상에서의 우리의 위치에 대한 고유하고 암호화된 메시지가 포함되어 있는 경우가 많다는 사실을 오랫동안 알아차려 왔습니다. 솔직히 시를 좋아하지 않는 사람들에게도 이것이 왜 갑자기 200년 연속 문학 선집에 등장하는지 생각해 보는 것이 도움이 될 것입니다: "F.I. Tyutchev. "샘"? 그리고 이 16개의 특별한 점은 무엇입니까? 윤곽?

Fyodor Tyutchev의 신비

19세기 러시아 고전 문학에서 표도르 이바노비치 튜체프(Fyodor Ivanovich Tyutchev)의 시는 주요 방향에서 다소 떨어져 있습니다. 그녀의 이미지와 표현방식은 복잡하고 다차원적이며 모호하다. Tyutchev 시의 완전한 철학적 깊이와 힘을 이해하려면 단순히 시를 읽는 것만으로는 충분하지 않습니다. 시인의 작품이 담고 있는 의미와 이미지를 이해하려면 평생을 노력해야 한다. Tyutchev의 "Fountain"은 이 사람의 전체 작업의 맥락 없이는 불가능합니다. 그리고 이 창의성은 그의 삶과 전기에서 분리될 수 없습니다. 그리고 의미론적 시리즈를 조금 더 이어가면 시인의 전기와 운명이 러시아의 운명과 뗄래야 뗄 수 없다는 것이 분명해집니다.

Tyutchev의시 "Fountain"분석

위대한 러시아 시인이 그의 작은 작품을 통해 우리에게 무엇을 전달하고 싶었는지 생각해 봅시다. 적어도 첫 번째 근사치까지는요. 분수의 제트가 어떻게 위로 날아오르다가 중력의 무게에 의해 한계에 도달하여 굴절되어 떨어지는지를 묘사하는 데 있어서 더 이상 아무 것도 보거나 느끼지 않으려면 매우 순진함을 가져야 합니다. 물줄기에 태양 광선이 반사되는 모습이 얼마나 능숙하게 묘사되는지 조용히 감탄해보세요. 그러나 시인의 기술에 경의를 표한 사려 깊은 독자는 여기서 Tyutchev의시 "샘"에 대한 분석을 완료하지 못할 것입니다. 언급된 작품에서 이 현상을 묘사한 이면에는 요소와 에너지의 세계적인 투쟁을 쉽게 볼 수 있습니다. 반란에 대한 충동과 패배에 대한 운명. 구약의 원칙에 따르면 "모든 것이 정상으로 돌아가는 것"은 불가피합니다. 그리고 초기 결정론을 극복하려는 시도입니다.

F.I. Tyutchev : "분수". 걸작 창작의 역사

문제의 시를 더 깊이 이해하려면 그 시가 창작된 시기와 장소를 연관시켜야 합니다. 이 작품은 저자가 외교관으로 근무하던 독일에서 1836년에 출판되었습니다. 그리고 그의 작품에서 그는 무엇보다도 그 시대의 독일 낭만주의 시인과 이상주의 철학자 셸링과 직접적인 대화를 나눕니다. 그리고 Tyutchev의시 "The Fountain"에 대한 간단한 분석을 통해 많은 사람들은 시인이 "하나의 세계 영혼"에 대한 Friedrich Schelling의 가르침에 반응하여 많은 동시대 사람들을 놀라게했다고 믿게되었습니다. 러시아 시인의 생각에 따르면 그것은 사람의 내면 생활과 그를 둘러싼 자연 모두에서 동등하게 구현됩니다.

러시아와 유럽

멀리서 조국을 사랑하고 동시에 서유럽에 사는 것을 선호하는 러시아 애국자들을 비웃는 것이 종종 관례입니다. 그러나 위대한 러시아 시인 Fyodor Ivanovich Tyutchev가 그의 삶의 상당 부분을 고국에서 멀리 살았다는 단순한 사실이 그가 러시아 생활에서 멀리 떨어져 있다는 것을 의미하지는 않습니다. Tyutchev는 주로 외교 업무의 성격으로 인해 유럽의 수도에서 오랫동안 살았습니다. 러시아의 주제와 그 운명에 대한 생각이 시인의 작품에서 지배적입니다. 정말 포괄적인 작품입니다. Tyutchev의 "Fountain" 구절입니다! 그것은 단 하나의 세계 영혼에 대해서만 말하는 것이 아닙니다. 이 16개 노선은 또한 러시아와 가장 직접적으로 관련되어 있습니다. 시에는 상승하려는 욕구와 중력이라는 두 가지 반대 세력이 있습니다.

분쟁의 최전선에서

수세기 동안 러시아 사상 발전의 원동력은 두 가지 원칙의 철학적 갈등이었습니다. 모든 것을 파괴하고 폐허 위에 새로운 것을 건설하려는 욕망, 어떤 대가를 치르더라도 사회 진보를 방해하고 모든 것을 이전대로 두려는 욕망. 이것은 서구 자유주의자들과 토양 보수주의자들 사이의 논쟁이다. Tyutchev의 시 "The Fountain"에 대한 사려 깊은 분석을 통해 두 가지 역사적 지적 개념 사이의 이러한 대립이 존재함을 감지할 수 있습니다. Fyodor Ivanovich Tyutchev는 의심할 여지없이 보수적인 사고방식을 대표하는 사람이었습니다. 그는 러시아 운명에서 무언가를 바꿀 가능성에 대해 매우 회의적이었습니다. 그는 사망한 지 수십 년이 지나 전쟁과 혁명이 러시아에 다가오고 있을 때 자주 기억되었습니다.

공직 시인의 운명에 대하여

오랫동안 – 그리고 매우 정당하게 – 러시아 시인의 운명은 비극적이며 파괴 될 운명으로 간주되었습니다. 그러나 Fyodor Ivanovich Tyutchev의 전기는 분명히이 규칙을 확인하는 예외입니다. 그는 길고 꽤 번영하는 삶을 살았습니다. 그는 외교 및 공무원 분야에서 뛰어난 경력을 쌓았습니다. 그의 보수적 신념은 전적으로 기존 국가 기반을 보존하는 것을 목표로 삼았습니다. 시인은 평생 동안 듣고 수요가 많았습니다. 러시아 국가에 대한 그의 봉사는 군주제 집단에서 널리 인정되었습니다. 시인은 실제 추밀원 의원으로 올라 많은 명령과 예복을 받았습니다. 생애의 마지막 15년 동안 그는 검열위원회를 이끌었습니다. 즉, 그는 러시아 대중이 읽어야 할 내용과 보호해야 할 내용을 결정하고 결정할 권한을 가졌습니다.

Tyutchev는 가장 유익한 창작 기간 동안 "샘"이라는시를 썼습니다. 그 안에서 그는 인간의 영혼에 대해 많이 이야기합니다. 계획에 따른 "Fountain"에 대한 간략한 분석을 통해 10학년 학생들은 이 멋진 작품의 모든 측면을 알게 될 것입니다. 문학 수업에서 분석을 사용하면 이 주제에 대한 자료 설명을 크게 단순화할 수 있습니다.

간략한 분석

창조의 역사– 표도르 이바노비치(Fyodor Ivanovich)는 1836년에 이 시를 썼습니다. 당시 그의 시는 독일 낭만주의 작품의 영향을 많이 받았습니다.

시의 주제- 인간 운명의 미리 결정.

구성– 작업은 두 개의 동일한 부분으로 나뉩니다. 첫 번째에서 시인은 분수를 묘사하고, 두 번째에서는 천국에 대한 인간 영혼의 소망을 이런 식으로 묘사하면서 자신의 은유를 드러냅니다.

장르- 낭만적인 비가.

시적 크기- 약강 사분계.

별명 – "빛나는 샘", "살아있는 구름", "습한 연기", "소중한 높이", "불빛 먼지", "이해할 수 없는 법칙", "지속적인 광선".

은유 – "분수는 구름처럼 소용돌이 친다", "가오리처럼 하늘로 솟아 오른다", "땅에 떨어지도록 선고 받았다", "필멸의 생각의 물대포", "손이 광선을 굴절시킨다".

창조의 역사

이시는 Tyutchev가 유럽 전역을 많이 여행했을 때 작성되었습니다. 그는 독일 문학, 특히 낭만주의 시에 관심을 가지게 되었는데, 이는 그의 작품에 큰 영향을 미쳤습니다. 그 영향을 받아 쓴 작품 중 하나가 <샘>이다.

시인이 1836년에 이 구절을 만들었으므로 이 구절은 여전히 ​​“현실적”입니다. 그러나 그 깊은 의미는 작가의 영적 열망과 완전히 일치합니다.

주제

표도르 이바노비치(Fyodor Ivanovich)는 인간 운명의 예정, 그것을 극복할 수 없다는 성찰에 시를 바쳤습니다. 이것이 주요 주제입니다.

그는 이해할 수 없는 것을 알고 싶어하는 사람들의 열망과 그들의 제한된 능력 사이의 비극적인 불일치에 대해 성찰합니다.

구성

작업은 두 부분으로 나누어져 있습니다. 처음 8줄에서 Tyutchev는 너무 밝고 표현력이 풍부하여 살아있는 것처럼 보이는 분수의 이미지를 만듭니다. 그를 위해 그는 분수를 다양한 자연 현상과 동일시하는 수많은 은유적 별명을 사용합니다.

두 번째 부분은 존재의 신비를 이해하려고 노력하는 사람의 생각과 이것을 할 수없는 의식의 한계 사이의 대조를 기반으로합니다. 사용된 예술적 이미지가 서정적 영웅의 감정적 분위기를 전달하는 것은 바로 이 8행입니다.

장르

이것은 분수가 상징하는 영원한 움직임에 바치는 철학적 비가입니다. 저자에 따르면 인간의 생각은 흐름과 같습니다. 항상 상승하고 특정 높이에 도달하면 지상으로 돌아갈 운명에 처해 있습니다.

Tyutchev가 iambic trimeter와 pyrrhic과 같은 시적 미터를 사용하는 것은 이유가 없습니다. 그 도움으로 그는 움직이는 흐름의 효과를 만듭니다. 고리 운율은 은유적 이미지를 보완하여 연을 원 안에 있는 분수의 물의 끝없는 움직임으로 표현합니다.

섹션: 문학

수업 유형

• 결합된

행위 형태

• 수업 공부

1. 시적 단어의 세계로의 몰입.
2. F. I. Tyutchev의시의 복잡한 세계를 학생들에게 소개합니다.

1. 교육적: 서정적 작품 분석 기술 개발, 시인의 개별 창작 스타일 이해 (F. I. Tyutcheva).
2. 개발 중: 분석 능력 개발, 논리적 사고, 일관된 연설.
3. 교육적: 연구 활동에 대한 관심 육성, 단어에 대한 세심한 태도, 위대한 러시아 문학 참여에 대한 자부심; 인지 활동 자극; 학생들의 독서문화 형성.

현대 교육 기술의 사용:

1. 문제 대화 교육 기술.
2. 고급 학습 기술.

교육 활동 조직 형태:

1. 개인 및 그룹 연구 과제
2. 경험적 대화
3. 실험
4. 모델링
5. 예술 작품의 그림
6. 단어 그리기
7. 사전 작업
8. 표현적인 독서

장비:

1. F. I. Tyutchev의 시 "Fountain" 텍스트 및 A. S. Pushkin의 시 "To the Fountain of the Bakhchisarai Palace"에서 발췌
2. F. I. Tyutchev의 초상화(1803 – 1873)
3. 시인의 시 삽화
4. "시 찾기"게임 자료.
5. 소련 과학 아카데미 러시아어 설명 사전

준비 작업:

1. 가사 작품 분석을 위한 대략적인 계획 수립
2. 시인의 시를 읽고 그림으로 표현하기
3. 고급 작업 – 미세 연구(개인 및 그룹).

1) “시인의 독서 자체가 이미 창의성이다.” I. Annensky.
2) "Tyutchev는 가장 뛰어난 러시아 시인 중 한 명입니다..." I. S. Turgenev.
3) “지식은 기억을 통해서가 아니라 생각의 노력을 통해 얻어지는 지식일 뿐이다.” L. N. 톨스토이.

수업 중

1) 자료에 대한 인식 준비

정리 시간.

• 인사말.
• 오늘 우리 집에는 손님이 있습니다. 우리가 알고 있고 할 수 있는 최선을 보여주게 되어 기쁘다고 생각합니다.
• 한 달 뒤인 11월 23일은 훌륭한 러시아 시인 F.I. Tyutchev의 생일입니다. 그리고 오늘의 수업은 그의 작업에 전념합니다.

학습 활동에 대한 동기 부여.

우리는 수업의 비문을 분석하고 수업의 목표를 공동으로 공식화하려고 노력합니다. 우리는 문학 수업에서 우리의 주요 임무는 재능 있는 독자가 되는 것임을 기억합니다.

학생들의 지식을 업데이트합니다.

"내 인식 속의 Tyutchev의시"전시회 삽화의 심리학 분석 및 좋아하는 대사를 암송합니다. 우리는 아직 시인의 작품에 대해 잘 알지 못하지만 대화가 시작될 때에도 F. I. Tyutchev가 주제와 분위기에 따라 깊고 다양한 시를 썼는지 결론을 내릴 수 있습니다.

게임 "시를 찾아보세요."

구절의 마지막 단어를 바탕으로 F.I.Tyutchev(부록)의 유명한 시적 대사를 기억하고 인용해 주시기 바랍니다.

게임의 결과는 시인의 대사 중 다수가 독자들 사이에 알려져 있고 오늘날 우리에게 가까이 있는 “잘 알려진” 것이라는 결론입니다. “예상하는 것은 우리에게 주어지지 않았다… 마음과 마음의 일. 독서는 작업이고 때로는 시를 이해하는 것이 연구 작업을 의미한다는 결론을 내리고 수업의 다음 단계로 넘어갑니다.

2) 시 <샘> 분석

• 시 창작의 역사. 선생님의 말씀.

시 "분수"가 만들어진 정확한 시간은 알려져 있지 않습니다 (일부 출처에 따르면 1836 년, 다른 출처에 따르면 19 세기 30 년대 중반). 20년대 중반부터 30년대 중반까지의 10년은 F.I. Tyutchev의 재능이 전성기였던 시기였습니다. 이때 그는 "봄 폭풍", "가을 저녁", "불면증"등의 걸작을 만들었습니다. 그해 시인은 뮌헨에서 해외 외교 업무를 수행했습니다. 그의 절친한 친구 I.S. 수도의 작가들에게 친구의 작품을 소개하는 꿈을 꾸는 가가린은 시인에게 자신이 선정한 시를 보내달라고 요청합니다. F. I. Tyutchev는 다음 편지와 함께 시와 함께 친구의 요청을 곧 이행했습니다. 당신이 원하는 대로 하세요. 나는 오래되고 휘갈겨 쓴 종이, 특히 내가 쓴 종이를 싫어합니다. 메스꺼울 정도로 퀴퀴한 냄새가 나요… 이 시들은 1836년 푸쉬킨의 잡지 Sovremennik에 3호와 4호로 게재되었으며 “F. 티.". 계획대로 5~6편의 시 대신 24편이 출판되었습니다(분명히 푸쉬킨은 그 시를 너무 좋아했습니다). 그 중에는 "샘"이라는 시가 있습니다.

현재 Tyutchev는 33 세입니다. 그리스도의 시대, 지혜, 신성한 계시입니다. 이 시기에 쓴 시는 내용이 깊고 완벽하고 조화로운 형식이 특징이다. 시 "샘"을 묵상하여 이것을 보도록합시다. 우리 연구에서 우리는 이전에 작성한 서정적 작품 분석을 위한 대략적인 계획에 의존하고 평소와 같이 이를 창의적으로 사용한다는 점, 즉 연구의 가장 중요한 측면에 대해 이야기한다는 점을 상기시켜 드리겠습니다. 주어진 텍스트에 대해 텍스트 자체를 "제시"하는 순서대로 분석을 수행합니다.

• 텍스트의 표현적 읽기. 학생의 연설.
• 구두 그림, 설명 자료 참조(Petrodvorets 분수 사진).

아이들에게 시를 들으면서 상상한 것을 말로 표현해 달라고 하는데, 어떤 대사가 시를 특히 명확하게 전달하는 데 도움이 되었는지 궁금합니다. 나는 아이들에게 상상으로 만든 그림이 그들이 알고 있는 분수의 모습과 일치하는지 묻습니다(대화에서 우리는 아이들의 삶의 경험과 Petrodvorets 분수 사진에 의존합니다). 우리는 사전을 사용하여 생소한 단어인 “물대포”, “손”, “분출”, “청소”, “필멸자”의 의미를 알아냅니다(1 소그룹).

• F. I. Tyutchev의 시 "Fountain"과 A. S. Pushkin의 시 "To the Fountain of the Bakhchisarai Palace"(부록 1)에서 발췌한 비교 분석. 소그룹 연구 후 집단토론을 진행합니다.

분수의 이미지는 러시아 시에서 자주 발견됩니다. A. S. Pushkin의시 "Bakhchisarai Fountain"과 그의시 "Bakhchisarai Palace의 분수"를 회상하는 것으로 충분합니다. 이 시의 발췌문을 F.I. Tyutchev의 시와 비교해 보겠습니다. 나는 아이들에게 둘씩 짝을 지어 이 텍스트의 공통점과 차이점을 기록해 보라고 요청합니다.

1) 기분: 분수의 아름다움에 감탄하는 것은 슬픈 생각(푸쉬킨의 "장미 두 개", "눈물", 예를 들어 Tyutchev의 텍스트에서 "낙하", "비난", "보이지 않게 치명적")을 동반합니다.
2) "살아있는"이라는 별명. 두 시인이 동의하지도 않은 채 같은 별명을 사용하는 이유는 무엇입니까? 이 텍스트에서 단어를 바꾸는 것이 가능합니까? 실험을 진행하고 'live'를 'big'으로 바꾸겠습니다. 운율은 손상되지 않지만 "살아있다"라는 단어를 사용하면 예술적 이미지가 더욱 생생하고 눈에 띄게 될뿐만 아니라 인간의 삶과 평행을 이룰 수 있다는 점에 주목합니다.
3) 시적 운율 - 약강 사보격, 19세기 러시아 시에서 가장 흔한 운율 중 하나(아마도 시인들은 형식보다는 시의 내용에 더 관심이 있지 않을까?)

차이점:

1) 푸쉬킨에서 분수의 이미지는 청각적(“조용하지 않은 대화”)이고 Tyutchev에서는 시각적입니다(구체성은 첫 번째 단어 “look”으로 설정됨).
2) 분수의 이미지는 다양한 내용으로 가득 차 있습니다. 푸쉬킨에게 그것은 눈물의 샘, "사랑의 샘", 감정, 경험, 인간 영혼의 세계의 표시입니다. Tyutchev에게 이것은 "필멸의 생각의 물대포", 마음의 이미지, 인간 지성의 이미지입니다. 우리는 이것이 시인 사상가이자 시인 철학자인 F. I. Tyutchev의 창의적인 방식의 특이성이라는 점에 주목합니다. 이것은 그의 동시대 사람들에 의해 이미 언급되었습니다. I. S. Turgenev는 다음과 같이 썼습니다. "그의 시는 하나의 생각에서 시작되었습니다..."

홍보(소그룹 작업 결과 발표) 경험적 대화 - 학술회의 모임.

수업 전에 학생들은 미세 연구를 수행하기 위한 숙제를 받았습니다(문학 텍스트의 수준 중 하나를 분석). 수업이 진행되는 동안 소그룹의 학생 한 명이 발표를 하고 청중(학술 협의회)의 의견이 수반됩니다. 교사의 임무는 모든 어린이를 토론 과정에 참여시키고 가장 어려운 순간에 관심을 끄는 것입니다. 제한된 학습 시간으로 인해 연구가 완전하다고 주장할 수 없음을 명시합니다.

1) 구성.

이 시는 구성적으로 두 부분으로 나누어져 있습니다. 처음 8줄은 마치 "샘"이라는 단어의 직접적인 의미, 즉 위쪽으로 솟아오르는 물의 흐름을 설명하는 것처럼 분수에서 물의 연속적인 움직임의 이미지를 만듭니다. 두 번째 부분에서 우리는 생각, 인간의 마음에 대해 이야기하고 있습니다. 이제 "샘"이라는 단어의 비유적인 의미가 포함됩니다. 즉, 무궁무진하고 풍부한 무언가의 흐름(사전 항목 - 칠판에)입니다. 연으로 나누는 것은 두 부분으로 구성된 구조를 강조합니다. 나는 일부 출판물에서는 텍스트가 연으로 나누어져 있지 않다는 것을 어린이들에게 알립니다. 이것에 어떤 논리가 있습니까? 학생들은 텍스트의 두 부분 사이의 불가분의 내부 연결을 알아차려야 합니다. 첫 번째 부분은 일러스트레이션, 시각적 그림이고 두 번째 부분은 반사입니다. 부분을 ​​비교하는 것이 시의 사상을 이해하는 데 도움이 될 수 있다고 가정합니다.

2) 구두점.

두 번째 스탠자는 더 감정적입니다. 첫 번째 스탠자에서 "조용한" 구두점(쉼표, 마침표, 대시, 세미콜론)을 기록한 다음 두 번째 스탠자는 느낌표, 물음표 및 특수 합성 구두점까지 "표시"합니다.

(!..). 이것은 시의 철학적 내용, 그 아이디어를 여기서 찾아야 한다고 확신합니다. 수사적 느낌표와 수사적 질문 덕분에 두 번째 연은 독자를 작가의 생각과 경험에 참여시켜 결과적으로 텍스트를 읽는 것이 매우 개인적인 것이 됩니다.

3) 이미지 시스템.

• 제목, 중심 이미지는 분명히 저자가 우연히 선택한 것이 아닙니다. 다른 것보다 더 나은 그는 물-하늘로, 인간의 생각-진실이라는 높은 목표를 향한 영원하고 냉혹한 움직임의 그림을 그립니다.
• 우리는 첫 번째 부분에서 비유 체계가 더 비유적이고, 그림 같고, 즐겁다는 점에 주목합니다. 색상 팔레트는 "빛나는", "불타는", "태양", "광선", "불색"등 낙관적입니다. 저자의 발견 인 "불색"이라는 놀라운 별명에 주목합니다.
• 시의 두 번째 부분에서는 생각의 이미지, 살아 있고 활동적인 원리, 높은 것, 초월적인 것을 위해 노력하는 데 중점을 둡니다. 두 번째 연은 좀 더 추상적인 이미지로 채워져 있습니다. 우선 작가의 관찰에서 일종의 결론이되도록시의 아이디어를 전달하려는 것이 바로이 연입니다.
• 모든 대조에도 불구하고, 하늘을 향해 솟아 오르는 광선의 일반적인 예술적 이미지는 부품의 가장 깊은 내부 응집력을 강조합니다. 이 세부 사항은 생각을 분수에 비유합니다. 마지막 줄에 이러한 이미지가 결합된 것은 우연이 아닙니다.

4) 어휘의 특징.

텍스트에 대한 자세한 어휘 분석을 수행할 기회가 없으면 어휘의 일부 기능에만 초점을 맞춥니다.

• 쓸모없는 단어를 포함하여 높은 문체적 의미를 지닌 풍부한 단어. 우리는 저자가 높은 주제에 호소하고 보편적이고 철학적인 존재 법칙을 공식화하려는 시도로 이 사실을 설명합니다(특히 주목할만한 점은 "분수"라는 단어를 "물대포"라는 동의어로 대체한 것입니다).
• 문법적 형태로 인해 "정죄받은"수동 분사에는 인간 마음의 한계에 대한 이해와 관련된 저자의 특별한 고통이 스며 듭니다.

5) 예술적 공간과 시간의 구성.

언뜻보기에시의 두 부분은 이와 관련하여 동일한 방식으로 구성된 것처럼 보입니다. 즉, 상향 이동과 끊임없는 하향 하강입니다. 원을 그리는 이 움직임에는 특정한 운명, 즉 한계를 벗어날 수 없다는 느낌이 있습니다.

모델링.

우리는 수업을 위해 아이들이 만든 예술적 공간의 모델을 분석합니다. 우리는 독자의 세심한 시선을 통해 이 두 원이 동일하지 않음을 알 수 있다는 점에 주목합니다. 첫 번째는 물의 움직임(이것은 좁고 물질적인 세계)을 묘사하고 두 번째는 생각의 순환(무한한 정신의 세계)을 묘사합니다. 그리고 두 번째 원이 더 넓기 때문에 우리는 비록 약하긴 하지만 볼 수 있지만 여전히 진실에 대한 열망이 "보이지 않는 운명의 손"에 의해 운명 지어진 닫힌 원에서의 움직임이 아니라 위쪽으로 나아가기를 희망한다는 것을 의미합니다. 나선형의 움직임은 느리고 어렵지만 여전히 진실에 대한 근사치입니다.

내 모델은 부록 2, 3에 있습니다. 나는 나의 작은 발견을 아이들과 공유합니다. 문자 "f"는 텍스트의 구성을 일종의 반영한 것으로, 해당 모델의 또 다른 버전입니다. 중앙에 있는 막대, 하늘과 땅을 연결하는 수직). 게다가 이 글자는 마법처럼 분수와 닮았습니다(그래픽 모양을 의미함).

텍스트의 예술적 시간은 시의 처음부터 끝까지 변경됩니다. 첫 번째 스탠자에서는 "지금"이라는 단어로 정의될 수 있고, 두 번째 스탠자에서는 "항상"이라는 단어로 정의될 수 있습니다(이 단어 "법"은 암시함). 따라서 우리는 예술적 시간의 확장을 축하합니다.

이러한 관찰의 결과로 우리는 F.I. Tyutchev가 일정량의 비관론을 가지고 특정 보편적 법칙, 즉 인간 지식이 진실을 향해 전진, 상향 이동하는 법칙을 추론한다고 결론지었습니다. 여기에서 인간 마음의 힘에 대한 Tyutchev의 믿음, 이 시의 높은 인본주의적 의미 및 시인의 작품 전반을 볼 수 있습니다.

6) 텍스트의 음성 구조.

시의 음성학적 구성이 흥미롭습니다. 표준을 벗어난 모든 것, 즉 일반적인 모음과 자음의 비율이 궁금합니다. 이를 바탕으로 우리는 텍스트의 다음과 같은 특징에 주목합니다.

• 시에는 모음이 많이 있습니다. 예를 들어 3행에는 자음 14개, 모음 9개가 있고, 6절에는 자음 13개, 모음 9개가 있습니다. 그 결과, 인간 능력의 한계에 대한 저자의 성찰에도 불구하고 텍스트는 자유로움, 광활함, 낙천주의에 놀랐습니다.
• 본문에는 휘파람 자음이 많이 나오는데, 예를 들어 “s,s” 소리가 19번 나옵니다. 그들은 분명히 지상의 필멸의 원리를 반영한 ​​것 같습니다. 오직 두 구절(14절과 15절)에만 그것들이 나타나지 않습니다(거기서 우리는 가장 높은 것, 신성에 대해 이야기하고 있습니다). 하지만 "r"과 "l"이 많이 있습니다. 이 대결에는 4 개의 "r"과 4 개의 "l"이 있는데, 이는 가장 위협적이고, 놀랍고, 가혹하고, 가장 부드럽고, 가장 애정 어린 것입니다. 이는 서정적 음모 전개의 가장 높은 지점인 클라이막스의 표현입니다. 이것은 또한 철학의 수준에 도달합니다. 삶은 영원한 대결, 영원한 투쟁, 진리에 대한 영원한 열망, 그리고 그것을 달성하는 영원한 불가능입니다.

7) 운율의 특징.

운율의 특성상 이 시는 4행으로 구성될 수 있지만 작가가 4행 1과 2, 3과 4를 조합한 것은 구성적인 이유로 의도적으로 이루어진 것으로 보입니다. 4행 1과 2는 물의 움직임을 묘사하고 4행과 4행은 물의 움직임을 묘사합니다. 4 – 인간의 생각.

각 quatrain에서 우리는 띠 모양의(포괄하는) 운율, 즉 quatrain 운율의 1행과 4행, 2행과 3행을 관찰합니다. 이 운율 방법은 러시아 문학에서는 드뭅니다. 이 흥미롭고 세련된 형태는 분수의 움직임과 유사하게 내용과 조화를 이룹니다. 각 절구에서 2행과 3행은 부드럽고 섬세한 여성절로 끝나고, 1행과 4행은 남성절로 끝나며, 이는 각 절구에 완전성과 완전성을 부여합니다. quatrain의 마지막 강조 음절은 특정 지점, 즉 말한 내용의 결론입니다. 결과적으로 시 전체가 매우 설득력 있게 들리며, 작가의 판단은 사실이라고 주장합니다.

8) 상징주의.

F.I.Tyutchev의 시에는 상징적이고 다의미적인 요소가 충분합니다. 이것은 이미지 기호입니다 (분수는 영원하고 멈출 수없는 움직임의 상징이고 "보이지 않는 치명적인 손"은 한계, 목표를 향한 어려움 등의 상징입니다). 예를 들어 숫자 4 , 텍스트의 다양한 요소에서 플라스틱 구현을 발견했습니다. 이 시에는 4개의 quatrain이 있으며 약강 사보격으로 작성되었으며 절정에 달하는 14절과 15절에서 4개의 "r"과 4개의 "l"이 있으며 마지막으로 분수(물대포) 자체의 이미지가 4번 나타납니다(물대포 포함). 이름). 네 가지의 상징은 우리를 근본적이고 모든 것을 포괄하는 이미지, 즉 4개의 기본 방향, 4개의 계절, 십자가의 4개의 끝, 인간 삶의 4단계 등으로 이끈다. 4는 성실성, 조직, 완벽함, 전체성의 상징이다. 분명히 이것은 그의 말로도 세상을 개선하기 위해 노력한 시인 사상가의 철학적, 종교적 견해를 반영한 ​​것 같습니다.

9) 서정적 영웅의 이미지.

시에는 확실히 작가와 가까운 서정적 영웅의 이미지가 등장합니다. 이것은 인간의 마음을 최고의 가치로 생각하는 사상가입니다. 그는 세상, 우주, 신의 위대함을 존경하고 인간이 존재의 모든 비밀을 이해할 수 없음을 애도합니다. 동시에시의 라이트 모티프는 감히 하늘과 그 너머를 위해 끊임없이 노력하여 꾸준히 진실에 접근해야한다는 아이디어가됩니다. 시적 텍스트의 다른 측면에 대한 연구는 우리에게 이것을 확신시킵니다.

시의 아이디어(경험적 대화 결과를 바탕으로 한 결론). 학술위원회 개요.

• O 세상은 아름답고 놀랍습니다.
• 오 인간의 생각이 항상 우주의 비밀을 꿰뚫을 수 있는 것은 아닙니다.
• O 우리는 포기해서는 안 됩니다. 우리는 항상 더 많이 배우고 진실에 더 가까이 다가가기 위해 노력해야 합니다. 이것은 사람이 특정한 신성한 본질을 획득하는 것입니다.

3) 작업을 요약합니다 (선생님의 말씀).

대화가 끝나면 다음 사항에 주목합니다.

• 텍스트 분석은 시의 모든 요소의 조화와 비례를 강조합니다.
• 그것을주의 깊게 읽으면 부주의 한 독자의 시선에서 숨겨진 내용을 텍스트에서 이해할 수 있습니다.
• 서정적 작품, 일반적으로 재능 있는 문학 텍스트, 특히 F. I. Tyutchev의 시에는 똑같이 재능 있는 독자가 필요합니다.
• 비록 오늘 우리가 성공하지 못했다 하더라도, 우리의 집단 지성의 원천이 진실에 도달하지 못했다 하더라도, 진실에 더 가까이 다가가기 위해 더 많은 것을 배우려는 노력만으로도 우리는 여전히 위대합니다.
• 여러분의 노고에 감사드립니다.

반사.

시작한 문장을 계속하세요. (지원 단어가 칠판에 적혀 있습니다.)

• 그것은 어려웠다...
• 나는 배웠다...
• 흥미로웠던 것 같은데...
• 내 감정...

학생 자기 평가(일지 작성).

4) 숙제

수업 결과에 따라 답변을 원하는 질문 목록을 만드십시오.

5) 격려.

학생들의 적극적이고 유익하며 창의적인 작업에 대한 보상으로 F. I. Tyutchev "I Met You..."의 시를 바탕으로 한 로맨스가 들립니다.

F.I. Tyutchev의 시 "Fountain" 분석
F.I. Tyutchev의 "Fountain"은 1836년에 작성되었습니다. 나는 그것을 Tyutchev의 철학적 가사에 기인한다고 생각할 수 있습니다. 독일 낭만주의의 철학적, 미적 아이디어, 단일 "세계 영혼"에 대한 Schelling의 가르침을 창의적으로 채택한 시인은 그것이 자연과 인간의 내면 생활 모두에서 표현된다는 것을 확신했습니다. 자연과 인간은 Tyutchev의 가사에서 깊은 단결을 형성하며, 그들 사이의 경계는 움직이고 투과 가능합니다. 이 점에서 자연의 요소를 이해하는 것은 자연 속의 자신에 대한 성찰이다. 그렇기 때문에 Tyutchev의시 "샘"의 두 부분으로 구성된 구성은 깊은 의미로 가득 차 있습니다. 첫 번째 부분은 '살아있는 구름'처럼 소용돌이치는 분수의 놀이입니다. 그는 아름답고 위대하며 가벼워서 "소중한 높이"에 닿으려고 노력하지만 하늘에 닿자마자 "땅에 떨어지도록 정죄받습니다". 분수 형태의 물이라는 요소는 자연의 일부일 뿐이며, 부분은 전체를 포괄할 수 없습니다. 두 번째 부분은 분수의 물 요소와 "필멸의 생각"의 물대포를 비교하는 것입니다. 이 물대포도 하늘로 돌진하지만 "보이지 않는 치명적인 손"은 "무진장" "물대포"의 "광선"을 굴절시킵니다. .” 이것이 Tyutchev가 개인의 자기 확인과 자기 의지에 대한 거부, 즉 많은 낭만주의 문학 운동의 특징인 탄생 방식입니다. 인간 사고의 상상적 위대함은 단지 더 높은 원리에 의해 만들어진 재미일 뿐입니다. 생각의 “물대포”는 인간이 자신의 즐거움을 위해 만든 분수와 같습니다. 시인의 아이러니는 분명합니다.
필멸의 생각 물대포에 대해,
오, 무진장 물대포여!
참으로 이해할 수 없는 법이다
그것은 당신을 재촉하고, 당신을 괴롭힙니다!
자연과 인간의 세계에 대한 일반적으로 전체적인 관점과 관련된 것은 시에 일상적인 산문적인 세부 사항이 없다는 것입니다. 여기에는 18세기 오딕 전통의 요소, 엄숙하고 장엄한 연설이 포함되어 있습니다. 그러나이 전통은 Tyutchev에서 낭만적으로 변형 된 형태로 나타나며 특히 독일 낭만적 서정주의의 단편적인 형태와 교차합니다. 시 "샘"에서 이러한 이질적인 장르 전통의 충돌의 심각성은 현대인의 모순적인 의식, 존재의 다차원 성과 복잡성을 강조합니다. 여기서 우리는 웅변적이고 교훈적인 억양과 화려하고 예언적인 파토스를 관찰합니다. Tyutchev의 별명과 은유는 예상치 못한 예측 불가능하며 물의 자연적인 힘과 이성의 힘의 작용을 전달합니다. 분수의 요소는 불꽃에 비유됩니다: "불꽃", "젖은 연기", "가오리처럼 하늘로 솟아오르다", "불빛 먼지처럼 떨어지다", "정죄함". 이것은 이카루스의 이야기와 프로메테우스의 이야기를 매우 연상시킵니다. 이 시에는 'ray'라는 단어가 두 번 반복됩니다. “샘의 광선”과 “필멸의 생각”의 “광선”. 이 비교는 천국을 가장 높은 시작으로 이해하려는 인간의 자존심의 열망이 무익하다는 것을 강조합니다. 진실은 손의 형태로 나타나며 "보이지 않게 치명적"이라는 정의는 필멸의 광선으로 하늘을 이해하려는 끈기와 탐욕에도 불구하고 땅에 떨어지는 불가피성을 강조합니다. 시인은 자연 요소의 이미지와 인간 삶에 대한 비극적 성찰을 결합합니다. 이것은시에 상징적이고 철학적 의미를 부여하고 Tyutchev의 생각은 표현력, 살아있는 비유적인 육체를 얻습니다.시의 물 요소는 인간화되고 영성화됩니다. 내부적으로 이해할 수 있고 사람과 가깝습니다. 살아 있고 생각하는 생물처럼 그녀는 “살아 있는” 구름처럼 소용돌이칩니다. 이 시는 독자에게 "보세요,..."라고 말합니다. 저자는 학생들에게 실물교훈을 제공하는 비전 있는 교사 역할을 합니다. 첫 번째 부분은 자연의 삶의 예를 묵상하는 것입니다. 두 번째 부분은 개인의 삶에 대한 결론과 비교입니다. 나는 F.I의 시를 정말 좋아했습니다. Tyutchev "분수". 특히 시인의 전례없는 사고의 자유, 즉흥성, 자발성 및 감정과 생각 표현의 자연성에 주목하고 싶습니다.

시 "분수"는 Tyutchev의 철학적 가사에 속하며 그의 재능이 전성기 때 쓰여졌습니다. 동시에 그는 "봄 폭풍", "가을 저녁", "불면증", "겨울이 화를내는 것은 아무것도 아닙니다 ..."등의 걸작을 만들었습니다. Turgenev는 이 시인의 작품에 대해 다음과 같이 썼습니다. "그의 시는 각각 생각에서 시작되었습니다...".

Tyutchev는 독자와 대담 자에게 연설하여 분수를 묘사 한 그림에 주목합니다. 그는 인간의 생각을 분수에 비유합니다. 시인은 자신이 살아가는 법칙을 이해할 수 없다고 부릅니다. Tyutchev에 따르면 인간의 생각은 무궁무진하지만 동시에 우주의 비밀을 완전히 꿰뚫을 수는 없습니다. 분수처럼 그녀는 하늘을 향해 걷잡을 수 없이 분투하지만, 그녀에게는 한계가 있고, 그녀가 넘을 수 없는 특정한 경계가 있습니다. 그녀는 "보이지 않는 치명적인 손"에 의해 저지될 것입니다. 탐욕스럽게 위로 올라가려고 애쓰는 생각은 마치 샘의 물줄기처럼 “땅에 떨어지”도록 정죄되었습니다. 각 스탠자 안에는 "ascent: 및 "descent"라는 줄이 있습니다.

시는 구성적으로 두 부분으로 나누어져 있으며, 각 연은 8행으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분에서는 분수가 묘사되고, 두 번째 부분에서는 시인이 인간 사고의 움직임을 묘사합니다. 이 구성을 일반적으로 "거울"이라고 합니다. 첫 연에 그려진 분수에서 물의 연속적인 움직임의 이미지는 분수(위로 솟아오르는 물줄기)라는 단어의 직접적인 의미를 보여줍니다. 두 번째 부분은 인간의 사고를 다루며 샘(무언가의 무궁무진하고 풍부한 흐름)이라는 단어의 비유적인 의미를 사용합니다. 시의 첫 번째 부분은 삽화, 그림 같은 그림이라고 할 수 있고 두 번째 부분은 철학적 성찰입니다. 사이의 연결
부분은 직접적이고 분리할 수 없습니다. 이를 비교함으로써 독자는 작품의 아이디어를 이해할 수 있습니다.
두 번째 연은 겉으로 보기에도 첫 번째 연보다 훨씬 더 감정적으로 보입니다. 첫 번째는 "차분한" 구두점(쉼표, 마침표, 대시, 세미콜론)을 사용합니다. 두 번째 스탠자에는 느낌표와 물음표뿐만 아니라 특수한 합성 구두점(! ..)도 있습니다. 수사적 느낌표와 수사적 질문
작가의 생각에 독자를 참여시킨다. 시의 두 번째 부분에는 시의 철학적 내용, 즉 사상이 담겨 있음이 분명합니다. 작품의 메인 이미지의 모습 자체에 주목할만한 흥미로운 세부 사항이 있다는 것도 중요합니다. 문자 F의 그래픽 이미지는 마술처럼 분수와 비슷합니다. 또한 시의 구성을 독특하게 반영합니다. 두 개의 원 외에도 핵심이 있습니다.
그것들을 중간에 연결하고 Tyutchev의시의 구성에는 하늘과 땅을 연결하는 특정 수직도 있습니다. 제목 이미지는 작가가 우연히 선택한 것이 아닌 것으로 밝혀졌습니다. 분수는 물-하늘을 향한, 인간의 생각-진실을 향한 높은 목표를 향한 영원한 움직임의 그림을 완벽하게 상징합니다.

Fyodor Ivanovich Tyutchev의시의 아이디어는 아마도 간단하게 말할 수 있습니다. 우리가 살고있는 세상은 아름답고 놀랍습니다. 그것은 무궁무진하며 사람이 완전히 이해할 수 없습니다. 숭고한 어휘와 은유는 분수의 이미지와 사람의 "필멸의 생각"의 이미지를 연결합니다. 시의 첫 부분에서는 비유 체계가 더 아름답고 작가의 색상 팔레트가 더 밝습니다. 저자는 낭만적인 수식어(빛나는 분수, 소중한 높이), 생생한 어휘(불꽃, 태양, 광선), 은유(살아있는 구름, 하늘로 솟아오르는 광선)를 사용합니다. 별명은 동시에 은유(빛나는 분수, 젖은 연기, 소중한 높이, 불타는 먼지)입니다. 비교에도 은유가 포함되어 있습니다(분수는... 살아있는 구름처럼 소용돌이칩니다. 불빛의 먼지와 함께 땅에 떨어지도록 저주받습니다). 시의 정서적 풍부함은 다양한 구문 구조를 사용하여 향상됩니다. 공통 운율로 결합된 처음 네 줄은 호소와 호소를 포함하는 "Look ..."이라는 한 단어로 구성된 주요 문장이 있는 복잡한 문장을 나타냅니다. 접속사의 반복은 이미지의 대상인 분수, 동사 소용돌이, 불꽃, 조각을 연결하여 그림을 눈에 띄게 만드는 데 도움이 됩니다.

단어의 중요성을 강조하는 반전은 중요한 문체적 역할을 합니다(빛나는 분수는 살아있는 구름처럼 소용돌이치고, 태양 속의 촉촉한 연기, 보이지 않는 치명적인 손, 지속적인 광선). 저자가 존재에 대한 철학적 질문을 다루는 두 번째 스탠자는 더 추상적 인 이미지, 오래된 단어 (스트림, 손)를 포함하여 높은 문체 의미를 지닌 단어로 가득 차 있습니다. 특히 중요한 것은 분수라는 단어를 물대포의 동의어로 대체한 것이며, 저자는 인상을 높이기 위해 반복에 의지합니다. 시에서 "광선"이라는 단어는 분수의 광선과 "필멸의 생각"의 광선이라는 두 번 반복됩니다. 이 비교는 우주의 모든 비밀을 이해하려는 인간의 욕망이 무익하다는 것을 강조합니다. 작업은 "높이"라는 단어로 끝납니다. 그것은 또한 맨 처음에 들렸습니다.
소중한 별명). 이 작품에서 예술적 공간과 예술적 시간이 어떻게 변화하는지 살펴보는 것은 흥미롭다.

언뜻 보면 시의 두 부분이 같은 방식으로 구성되어 있는 것처럼 보입니다. (분수와 생각의 물의 움직임) 먼저 올라가고 그 다음에는 거침없이 하강합니다. 이 운동에는 특정한 운명이 있습니다. 이 순환에서 벗어나는 것은 불가능한 것 같습니다. 그러나 독자의 주의 깊은 시선은 이 두 원이 전혀 동일하지 않음을 드러낸다.
첫 번째 원은 작습니다. 이것은 닫힌 원의 분수에서 물의 움직임입니다. 이것은 재료입니다.
세계. 두 번째 원은 훨씬 더 큽니다. 끝없이 확장될 수 있는 생각의 원입니다. 원이 넓을수록 사람은 진실에 더 가까워집니다. 첫 번째 연의 텍스트에서 예술적 시간은 지금이라는 단어로 정의되고 두 번째 연에서는 항상이라는 단어로 정의될 수 있습니다(저자는 이를 "이해할 수 없는 법칙"이라는 단어로 제안함). 이 시는 약강 사보격으로 작성되었으며 운율은 원형이다.

옵션 2

F.I.의 시 "분수" Tyutchev는 매우 이례적입니다. 한편으로는 빛과 물(태양과 물 연기)의 대비가 낳은 멋진 그림에 대한 단순한 감탄이지만, 시를 두 번, 다섯 번, 열 번 읽고 나면 그렇지 않다는 것을 알게 된다.

이 시는 전환의 원리를 기반으로 합니다. 저자는 "보세요"라고 말합니다. 그러면 4 월의 맑은 날 중 하나 인 1836 년으로 이동 한 듯한 느낌을받는 그림이 상상 속에 즉시 나타납니다. 날씨는 훌륭하고 덥으며 근처에 시원한 분수가 있습니다. Tyutchev는 마치 당신에게 구체적으로 말하고 풍경을 배경으로 이 시를 낭송하는 것처럼 설명할 수 없는 것처럼 보이는 이 그림을 묘사합니다. 그러한 특이한 인상이 만들어집니다.

분수는 단순히 물이 채워져 앞뒤로 순환하는 건축 구조물이 아닙니다. 이는 즉각적으로 분명해집니다. 이것은 태양 아래에서 놀고 반짝이는 수십억 개의 물방울로 구성된 "살아있는 구름"이며 멋진 "불빛" 연기를 생성합니다.

첫 번째 8행에는 태양에 반짝이는 분수의 그림, 물이 '소중한 높이'까지 올라간 후 중력의 영향으로 떨어지는 물리적 과정과 빛의 광학적 효과가 자세히 그려져 있습니다. 방울의 굴절이 놀라울 정도로 정확하게 전달됩니다.

Tyutchev는 실제 그림에서 멈추지 않고 더 나아가 자신의 생각을 가져오고 분수를 "인간"과 동일시합니다. 두 번째 8줄에는 매력이 있다는 점에 유의해야 합니다. 처음 두 구절은 'O'로 시작하는데, 이는 분수와 동의어인 '물대포'라는 특수어와 '무진장'이라는 수식어가 결합되어 저자의 감탄을 전한다. 분수의 그림은 완전히 녹아서 사라진다. "필멸의"라는 단어는 그것을 없애줍니다. 이것은 직접적으로 인간의 생각입니다. 생각은 분수의 물방울처럼 독특하고 매혹적이므로 생각은 물방울이 날아가는 것과 비슷합니다. 비교는 이례적이며 이는 시적 사고의 전형적인 특징입니다. 그래서 시적 사고의 비행, 그 "소중한 높이"는 생각의 인식입니다.

생각은 "이해할 수 없는 법칙"에 따라 움직입니다. 이는 Tyutchev에 따르면 생각의 방향과 내용을 제어하는 ​​더 높은 힘이 있음을 의미합니다. 분수가 하늘로 솟아오릅니다. 그것은 "찢어지는 것"입니다. 이 단어는 "인간 샘"의 속도, 속도, 힘 및 필연성을 강조합니다.

인류는 생각의 샘에서 발사되고 "보이지 않는 손"에 의해 제어되는 "지속성 광선"을 기억합니다. 사람과 마찬가지로 분수도 시간이 지나면 부서지고 죽을 수 있습니다. 가치 있는 생각이라면 영원할 것입니다.

아마도 이 시의 주요 특징은 두 가지 세계가 존재하고 그 안에 명확하게 구분되어 있다는 것입니다. 현실에 가까운 세계, 이 경우에는 분수와 생각의 세계입니다. 대부분의 낭만적 인 방향의 철학적 시 작품에서 행간 의미를 직접 찾아야한다면 여기에 나와 있습니다.

Tyutchev는 그림 자체에 대한 설명을 능숙하게 구성했습니다. 처음 두 줄은 완전한 생각을 나타내고 그림은 흑백으로 나타나 행동 장면만을 나타내며 끝에는 "세미콜론"이 있습니다. 즉 인상의 첫 번째 단계가 통과되었습니다. 우리 눈앞에는 빨간색, 주황색, 노란색 등 색상으로 가득 찬 그림이 생생하게 나타납니다. 분수가 흐르기 시작하고, 천천히 큰 물방울 하나가 가까이서 보입니다. 오르고 내리는 것. 떨어지자마자 그림은 사라지고, 처음 8줄 끝의 '점'에서 알 수 있듯이, 물방울이 정점에 도달하면 잠시 거기에 머물다가 이곳에서 유난히 밝게 빛난다. . 이 시점에서 기간은 "대시"로 표시됩니다. 두 번째 부분이 시작되는데, 그 주요 임무는 "어떤 이해할 수 없는 법이 당신을 위해 애쓰며 당신을 괴롭히고 있습니까?"라는 질문을 던지는 것입니다. 그리고 이 질문이 무의미하지 않음을 확인이라도 하듯 위에서부터 굴절되어 심연 속으로 던져지는 '지속 광선'의 그림이 돌아온다.

Tyutchev는 우리가 결코 답을 찾을 수 없는 질문을 공식화했지만, 그가 질문을 너무 잘하고, 그가 중요한 일을 할 수 있다는 생각을 명확하게 보고 "수집"했다는 사실에 기뻐할 수밖에 없으며 이것이 그의 큰 장점입니다. .

옵션 3

러시아 시인 F.I. Tyutcheva는 철학적이며 항상 깊은 생각으로 가득 차 있습니다. 그러나 Tyutchev의 생각은 결코 추상적이지 않습니다. 일반적으로 특정 것을 묘사하는 그림인 이미지와 병합됩니다. 생각과 이미지는 밀접하게 상호 연관되어 있습니다. 그림은 생각에 표현력을 부여하고 생각은 그림을 깊이로 포화시킵니다.

문자 그대로 '샘'은 압력을 받아 물을 공급하는 건축 구조물을 뜻하며, 비유적으로는 '생각의 샘'이라고 할 수 있다.

첫 번째 스탠자는 링 운율이 있는 8개의 절로 구성됩니다: Abba||Abba.

운율의 고리는 연에 포함된 절구에 상대적인 독립성과 폐쇄성을 부여합니다. 처음 네 구절은 분출하는 분수의 그림을 묘사하고, 다음 네 구절은 물이 땅으로 떨어지는 것을 묘사합니다. 일반적으로 첫 번째 스탠자는 건축 구조로서 분수와 관련된 그림을 그립니다.

두 번째 스탠자는 첫 번째 스탠자의 거울 이미지입니다. 이는 인간의 생각이 아무리 훌륭하더라도 모든 것을 이해할 수 없다는 Tyutchev의 철학적 입장을 설명합니다. “필멸의 생각을 담은 물대포”는 분수에 비유됩니다. 이 생생한 이미지는 작가가 고민하는 그림을 시각적으로 표현하는 데 도움이 됩니다.

중요한 문체 가능성은 구문에 있습니다. 공통 운율로 결합된 처음 네 구절은 호소와 호소를 포함하는 "look"이라는 한 단어로 구성된 주요 문장이 있는 복잡한 문장을 나타냅니다. 동사에 대한 명확한 언급이 없다는 것은 관심 대상 자체의 중요성을 강조합니다.

접속사 "어떻게"의 반복은 동일한 기능을 수행하여 이미지의 대상인 분수에 주의를 집중시키고 동사를 서로 연결합니다: "소용돌이", "불꽃", "분할". 이는 생생하게 표현하는 데 도움이 됩니다. 그림.

반전은 중요한 문체 역할(“소중한 높이”, “불빛 먼지”, “땅에 떨어지도록 정죄됨”)을 수행하여 시적 표현의 표현력을 높이고 구절 끝에 배치된 단어의 의미적 부하를 향상시킵니다.

두 번째 스탠자는 구문 구조가 유사한 매력을 결합하는 아나포라로 시작됩니다.

필멸의 생각 물대포에 대해,

오, 무진장 물대포여!

수사적 느낌표와 질문은 최대의 정서적 긴장을 조성합니다.

말의 표현력을 강화하는 것은 비유(단어나 표현이 비유적인 의미로 사용되는 비유적 표현)를 사용하여 달성됩니다. 분수를 묘사하는 데 사용된 시적 언어는 밝고 비유적이며 은유적으로 풍부합니다('빛나는 분수', '젖은 연기', '살아있는 구름처럼... 소용돌이 치다', '불빛 먼지와 함께 떨어지는... 저주받은') ).

두 번째 스탠자 전체는 분수처럼 일종의 "이해할 수없는 법칙"에 따라 위로 솟아 오르는 분수와 인간의 생각을 자세히 비교 한 것입니다. 인간 사고에 대한 Tyutchev의 이미지는 철학적으로 풍부합니다. "당신은 탐욕스럽게 하늘을 위해 노력합니다"라는 은유는 신속성과 지칠 줄 모르는 것을 강조합니다. 그러나 생각의 무한함은 환상에 불과한 것으로 판명되었습니다. "보이지 않는 치명적인 손"이라는 비유로 지정된 무언가가 인간 생각의 비행을 방해합니다.

시의 끝에는 세상이 인간이 완전히 이해할 수 없다는 비극적 인 생각이 있습니다.

Tyutchev의 가사에 나오는 사람은 높은 영적 필요를 지닌 구도자, 사상가로 나타납니다. 성서 선지자의 말: “지혜가 많으면 슬픔도 많고 지식을 더하는 자는 슬픔도 더한다”는 튜체프의 시 “샘”의 주요 사상과 일치합니다. 시인의 의심할 여지 없는 장점은 수세기에 걸쳐 축적된 인간의 지혜를 밝고 비유적인 시적 언어로 표현할 수 있었다는 것입니다.