Александър Сергеевич Пушкин, чувствителен към духа на епохата, сравнява Русия през 18 век с кораб, пуснат на вода „със звук на брадва и гръм на оръдия“. „Звукът на брадвата“ може да се разбира по различни начини: или като мащаба на строителството, преустройството на страната, когато Санкт Петербург, от бреговете на който корабът отпътува, все още приличаше на набързо сглобен театрален декор, все още не е бил облечен в гранит и бронз от векове; или звукът на брадвата означаваше, че бързат да пуснат кораба и работата по него продължаваше, вече напускайки; или беше звукът на брадва, отсичаща непокорни глави. И „екипажът“ на този кораб бързаше да влезе в Европа: те набързо прерязаха въжетата, които свързваха кораба с родния бряг, с миналото, забравяйки традициите, предавайки на забрава културни ценности, които изглеждаха варварски в очите на „просветена“ Европа. Русия се отдалечаваше от Русия.

И въпреки това не можете да избягате от себе си. Можете да смените руската си рокля с немска, да подстрижете брадата си и да научите латински. Има външни традиции и има вътрешни, невидими за нас, развивани от нашите предци в продължение на стотици и стотици години. Какво се промени през 18 век? Много, но най-дълбоките, най-нематериалните и най-важните национални ценности останаха, мигрираха от древната история към новата, от древноруската литература те тихо, но уверено навлязоха в литературата на 18 век. Това е благоговейно отношение към писаното слово, вяра в неговата истинност, вяра, че словото може да коригира, научи, просвети; това е постоянно желание да се види света с „духовни очи“ и да се създадат образи на хора с висока духовност; това е неизчерпаем патриотизъм; има тясна връзка с народната поезия. Писателството никога не е станало професия в Русия, то е било и си остава призвание, литературата е била и си остава ръководство за правилен, висок живот.

Според установената традиция през 18 век започваме обратното броене на новата руска литература. Оттогава руската литература започва да се движи към европейската, за да се слее окончателно с нея през 19 век. Това, което се откроява от общия поток, е т. нар. „хубава литература“, тоест художествената литература, изкуството на словото. Тук се насърчава художествената литература, авторското въображение и забавлението. Авторът – поет, драматург, прозаик – вече не е преписвач, не компилатор, не регистратор на събития, а творец, създател на художествени светове. През 18 век започва да се цени времето на авторската литература, а не истинността на описаното, не придържането към канони, не приликата с моделите, а напротив, оригиналността, уникалността на писателя, полета на мисълта и въображение. Такава литература обаче едва се ражда и руските писатели отначало също следват традиции и модели, „правила“ на изкуството.

Едно от първите културни придобивания на Русия от Европа беше класицизъм. Това беше много хармонична, разбираема и неусложнена система от художествени принципи, напълно подходяща за Русия в началото и средата на 18 век. Обикновено класицизмът възниква там, където абсолютизмът - неограничената власт на монарха - се укрепва и процъфтява. Така беше във Франция през 17 век, така беше и в Русия през 18 век.

Разумът и редът трябва да доминират както в човешкия живот, така и в изкуството. Литературното произведение е резултат от въображението на автора, но в същото време разумно организирано, логично, според правилата, творение. Изкуството трябва да демонстрира триумфа на реда и разума над хаоса на живота, така както държавата олицетворява разума и реда. Следователно изкуството има и голяма възпитателна стойност. Класицизмът разделя всички литературни жанрове на "високи" жанрове и "ниски". Първите включват трагедия, епос, ода. Те описват събития от национално значение и следните герои: генерали, монарси, антични герои. „Ниските“ жанрове - комедия, сатира, басня - показват живота на хората от средната класа. Всеки жанр има свое образователно значение: трагедията създава модел за подражание и, например, ода прославя делата на съвременните герои - генерали и царе, „ниските“ жанрове осмиват пороците на хората.

Оригиналността на руския класицизъм се проявява във факта, че от самото начало той започва активно да се намесва в съвременния живот. Показателно е, че за разлика от Франция, пътят на класицизма у нас започва не с трагедии на антична тематика, а със злободневна сатира. Основателят на сатиричното движение беше Антиох Дмитриевич Кантемир(1708-1744). В своите страстни сатири (обвинителни стихотворения) той заклеймява благородници, които избягват дълга си към държавата, към своите почитани предци. Такъв благородник не заслужава уважение. В центъра на вниманието на руските класически писатели е образованието и възпитанието на просветена личност, която продължава делото на Петър I. И Кантемир в своите сатири непрекъснато се обръща към тази тема, която е кръстосана през целия 18 век.

Михаил Василиевич Ломоносов(1711 - 1765) влезе в историята на руската литература като създател на оди и тържествени стихотворения на „високи“ теми. Целта на одата е прослава, а Ломоносов прославя Русия, нейната сила и богатство, нейното настояще и бъдещо величие под просветеното ръководство на мъдър монарх.

В ода, посветена на възкачването на трона на Елизабет Петровна (1747 г.), авторът се обръща към новата кралица, но прославянето се превръща в учение, в „урок за царете“. Новият монарх трябва да бъде достоен за своя предшественик Петър Велики и богатата страна, която наследи, и следователно той трябва да покровителства науките и да пази „любимата тишина“, тоест мира: одите на Ломоносов прославят както постиженията на науката, така и величието на Бог.

След като „заемат“ класицизма от Запада, руските писатели все пак въвеждат в него традициите на древната руска литература. Това е патриотизъм и поучителност. Да, трагедията създаде идеален човек, герой, модел за подражание. Да, сатирата го осмиваше. Да, одата прославена. Но, давайки пример за подражание, осмивайки, прославяйки, писателите учеха. Именно този назидателен дух превръща произведенията на руските класици не в абстрактно изкуство, а в намеса в съвременния им живот.

Досега обаче сме посочили само имената на Кантемир и Ломоносов. И В. К. Тредиаковски, А. П. Сумароков, В. И. Майков, М. М. Херасков, Д. И. Фонвизин отдадоха своята почит на класицизма. Г. Р. Державин и много други. Всеки от тях внася нещо свое в руската литература и всеки се отклонява от принципите на класицизма - толкова бързо е развитието на литературата през 18 век.

Александър Петрович Сумароков(1717-1777) - един от създателите на руската класическа трагедия, сюжетите за които той черпи от руската история. Така главните герои на трагедията „Синав и Трувор” са новгородският княз Синав и брат му Трувор, както и Илмена, в която и двамата са влюбени. Илмена отвръща на чувствата на Трувор. Обзет от ревност, Синав преследва любовниците си, забравяйки за дълга на справедливия монарх. Илмена се омъжва за Синав, защото баща й благородник го изисква, а тя е човек на дълга. Неспособни да понесат раздялата, Трувор, изгонен от града, а след това Илмена се самоубиват. Причината за трагедията е, че княз Синав не обузда страстта си, не успя да подчини чувствата си на разума и дълга, а точно това се изисква от човек в класическите произведения.
Но ако трагедиите на Сумароков като цяло се вписват в правилата на класицизма, то в любовната лирика той е истински новатор, където, както знаем, чувствата винаги тържествуват над разума. Особено забележително е, че в поезията на Сумароков той се опира на традициите на народната женска лирическа песен и често именно жената е героиня на неговите стихове. Литературата се стреми да излезе извън кръга от теми и образи, предписани от класицизма. А любовната лирика на Сумароков е пробив към „вътрешния” човек, интересен не защото е гражданин, общественик, а защото носи в себе си цял свят от чувства, преживявания, страдания, любов.

Заедно с класицизма идеите на Просвещението идват в Русия от Запада. Всяко зло идва от невежеството, смятат просветителите. Те смятаха невежеството за тирания, несправедливостта на законите, неравенството на хората и често църквата. Идеите на Просвещението намират отзвук в литературата. Идеалът за просветен дворянин беше особено скъп за руските писатели. Да си спомним Starodum от комедията Денис Иванович Фонвизин(1744 (1745) - 1792) "Минор" и неговите изявления. Монолозите и репликите на героя, резонера, носителя на идеите на автора разкриват образователната програма. То се свежда до искането за справедливост в най-широк смисъл – от управлението на държавата до управлението на имението. Авторът вярва, че справедливостта ще възтържествува, когато законите и хората, които ги прилагат, са добродетелни. А за това е необходимо да се възпитават просветени, морални, образовани хора.

Една от най-известните книги от 18-ти век, „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“, е пропита с образователни идеи. Радищева(1749-1802), авторът на това произведение, Екатерина Велика нарича „бунтовник, по-лош от Пугачов“. Книгата е структурирана под формата на пътни бележки, житейски наблюдения, скици и разсъждения, които водят автора до идеята за несправедливостта на цялата система на живот, започвайки с автокрацията.

Литературата на 18 век все по-внимателно се вглежда не в дрехите и действията, не в социалния статус и гражданските задължения, а в душата на човека, в света на неговите чувства. Под знака на "чувствителността" литературата се сбогува с 18 век. На основата на образователните идеи израства литературно движение - сантиментализъм. Помните ли малката история Николай Михайлович Карамзин(1766-1826) "Бедната Лиза", която до известна степен се превърна в повратна точка за руската литература. Тази история провъзгласи вътрешния свят на човека като основна тема на изкуството, демонстрирайки духовното равенство на всички хора в противовес на социалното неравенство. Карамзин положи основите на руската проза, изчисти литературния език от архаизми и повествованието от помпозност. Той учи руските писатели на независимост, защото истинското творчество е дълбоко личен въпрос, невъзможен без вътрешна свобода. Но вътрешната свобода има и своите външни прояви: писането се превръща в професия, художникът вече не трябва да се обвързва със служба, защото творчеството е най-достойното обществено поле.

„Животът и поезията са едно“, заявява В. А. Жуковски. „Живей, както пишеш, пиши, както живееш“, подхваща К. Н. Батюшков. Тези поети ще преминат от 18 век в 19 век, тяхното творчество е друга история, историята на руската литература от 19 век.

18-ти век е белязан от големи трансформации, свързани с дейността на Петър I. Русия става голяма сила: военната мощ и връзките с други държави са засилени, науката и технологиите са силно развити. Разбира се, всичко това не може да не повлияе на развитието на литературата и културата. И Петър, и Екатерина отлично разбираха, че инерцията и изостаналостта на страната могат да бъдат преодолени само с помощта на образованието, културата и литературата.

Характеристики на класицизма

Заслужава специално внимание.В възприятието на съвременния читател той се свързва с имена като: М. В. Ломоносов, А. Н. Радищев. Така в литературата се ражда класицизмът - движение, чиито основатели с право се смятат за майстори на художественото изразяване. В училище учениците пишат работа на тема „Литературата на 18 век, както се възприема от съвременния читател“. Есето трябва да изразява мнението на нашия съвременник за литературата от епохата на класицизма. Необходимо е да се разгледат въпросите за формата и съдържанието на произведенията.

Класиците поставят дълга и честта на първо място, личните чувства трябва да бъдат подчинени на общественото начало. Разбира се, литературата от 18 век е трудна за възприемане. Съвременният читател е объркан от особения език и стил. Класическите писатели създават произведения, придържащи се към теорията за триединството. Това означава, че отразените в творбата събития е трябвало да бъдат ограничени по време, място и действие. Важна роля в класицизма играе и теорията за „трите спокойствия“, собственост на М. В. Ломоносов. Според тази теория жанровете в литературата се разделят на три групи. Първоначално одата беше много популярна, възхваляваше царе, герои и богове. Авторите изброяват техните заслуги, но често не тези, които действително са постигнали, а тези, които трябва да постигнат за благото на хората. Но сатирата скоро ще започне активно да се развива. Разочаровани от справедливото управление на кралете, поети и писатели в поеми и комедии, чрез сатирично осмиване, осъждат пороците на висшите съдии. Вземете например творбата на Державин „Фелица“. Съчетава ода и сатира. Прославяйки Катрин, Габриел Романович в същото време изобличава нейните придворни. “Фелица” получи голямо признание на времето си. Поетът беше близо до двора. Но много скоро Державин се разочарова от силата на властта.

Специфика на есето

Но постепенно рамката, в която е ограничен класицизмът, започва да ограничава възможностите на майсторите на изкуството. „Литературата на 18 век във възприятието на съвременния читател“ - есе (9 клас) по тази тема трябва да даде представа за това време. Училищното есе по тази тема трябва да включва елементи на анализ на произведения на изкуството. Например, ако вземем класическо стихотворение, тогава именно поради тези строги правила и цветен език литературата от 18 век е трудна за възприемане от съвременния читател.

Сантиментализъм

Ако класиците взеха за основа социалния принцип, човекът, тогава появилите се след тях сантименталисти се обърнаха към вътрешния свят на героите, към личните им преживявания. Особено място в сантиментализма принадлежи на Н. М. Карамзин. Краят на 18 век е белязан от прехода към ново направление в литературата, наречено "романтизъм". Главният герой на романтичната творба беше идеален герой, абсолютно сам и страдащ, протестиращ срещу несправедливостта на живота.

Литературата от 18 век във възприемането на съвременните читатели не е загубила значението си и може би дори е получила ново признание. Той не е загубил своята актуалност и днес, защото проблемите, повдигнати и решени от майсторите на 18 век, засягат и днешните читатели. Все още продължаваме да обичаме и страдаме от несподелена любов. Често правим избор между чувство и дълг. Доволни ли сме от съвременния обществен ред?

Съвременна оценка

Ето защо е важно темата „Литературата на 18-ти век във възприятието на съвременния читател“, използвайки примера на произведенията на конкретни автори, да отразява именно съвременното отношение. Особено внимание трябва да се обърне на следните произведения: „Бедната Лиза” от Н. М. Карамзин, „Към владетели и съдии” от Г. Р. Державин, „Непълнолетният” от Д. И. Фонвизин.

Как може историята за бедното момиче Лиза от историята на Н. М. Карамзин, която се влюби и беше измамена, да се самоубие на толкова млада възраст, да не докосне сърцето?

Комедията „Минор“ също заслужава специално внимание. Основният проблем, който авторът поставя е, че самият той е бил на мнение, че домашното образование, широко разпространено сред благородниците, не е толкова полезно за децата, колкото изглежда. Децата, отглеждани у дома, напълно възприемат всички навици и поведенчески характеристики на възрастните и стават неадаптирани към самостоятелен живот. Такъв е Митрофан. Той живее в атмосфера на лъжа и духовна нищета и вижда само негативните страни на реалността. Писателят, подчертавайки копирането от Митрофанушка на нравите на хората около него, поставя въпроса: кой ще израсне от него?

Светът е в непрекъснат прогрес. С последните постижения хората са отишли ​​далеч напред. И понякога класицизмът ни изглежда не съвсем подходящ и правилен, а „сълзливите драми“ ни карат да се усмихваме със своята наивност. Но заслугите на литературата от 18 век в никакъв случай не могат да бъдат подценявани и с течение на времето нейната роля в общия контекст на литературата само ще расте.

По този начин литературата от 18 век, във възприятието на съвременния читател, ще остане, въпреки всичко, специален крайъгълен камък в развитието на руската литература и култура.

Литературата винаги е била неразделна част от живота на всеки човек и общество. Във всяка епоха имаше изключителни и талантливи личности, които докосваха хората с творбите си, докосваха сърцата и душите им, вдъхновяваха ги за героични дела, но най-важното - правеха ги живи. За разлика от историята, литературата показва не само характеристиките на битието, но и вътрешните преживявания на обикновените хора и важни личности. Повдига философски въпроси и кара читателя си да погледне живота си по различен начин.

18-ти век е жизнен период на литературен разцвет. Читателят ясно вижда как класицизмът се заменя със сантиментализъм, а по-късно и с романтизъм. Но те са много различни един от друг. Например класицизмът запазва единството на време, място и действие. В сантиментализма са ясно изразени резки промени: нарушаване на литературните правила, извеждане на преден план на чувства и емоции; основното е личният живот на героя, неговите любовни превратности.

Съвременната литература е много различна от литературата на 18 век. И това не е изненадващо. В края на краищата с течение на времето ценностите, интересите и възгледите на хората се променят. Политическите събития също оказват влияние - премахване на крепостничеството, промени в политическата власт, икономически промени, войни и други промени.

Въпреки това мнозина днес се интересуват от литературата от онова време, препрочитат и запомнят изказванията на главните литературни герои.

Едно от най-ярките произведения на 18 век е разказът „Бедната Лиза“ на Н. М. Карамзин. История за нежни и благоговейни чувства, които завършват със смъртта на главния герой и по този начин докосват душата на читателя. Въпреки времето, когато е написано произведението, читателят разбира, че любовта винаги е носила щастие и скръб на хората. Мислите на влюбените са ясни и познати на всички.

Заслужава да се отбележи, че творбите от 18-ти век разказват за благородни дела, истинско приятелство и други действия, които предизвикват букет от различни емоции у читателя. Моралът и съветите също ще помогнат на съвременния читател в живота му. Проблемите, повдигнати от авторите на 18 век в техните произведения, са все още актуални (например връзката между правителството и обществото, демокрацията и т.н.).

Благодарение на такава литература съвременният читател опознава себе си и опознава живота на миналото.

Заедно със статията „Есе „Какво е модерната литература на 18 век?“ Прочети:

Има ясна граница между творенията от първата и втората половина на 18 век, а творбите, създадени в началото на века, са много различни от тези, които следват.

На Запад основните литературни форми вече се развиват и тече подготовка за създаването на жанра роман, докато руските автори все още пренаписват жития на светци и възхваляват владетели в тромави, тромави стихове. Жанровото разнообразие в руската литература е слабо представено, тя изостава от европейската с около век.

Сред жанровете на руската литература от началото на 18 век си струва да се спомене:

• агиографска литература(произход - църковна литература),
• Панегирическа литература(похвални текстове),
• руски стихотворения(произход - руски епос, съставен в тонична версификация).

Василий Тредиаковски, първият професионален руски филолог, който е получил образованието си в родината си и е консолидирал своето езиково и стилистично майсторство в Сорбоната, се смята за реформатор на руската литература.

Първо, Тредиаковски принуди съвременниците си да четат и последователите си да пишат проза - той създаде маса преводи на древногръцки митове и европейска литература, създадена на тази класическа основа, давайки на своите съвременници-писатели тема за бъдещи произведения.

Второ, Тредиаковски революционно отдели поезията от прозата и разработи основните правила на силабо-тоническата руска версификация, черпейки от опита на френската литература.

Жанрове на литературата от втората половина на 18 век:

• Драма (комедия, трагедия),
• Проза (сантиментално пътешествие, сантиментален разказ, сантиментални писма),
• Поетични форми (героични и епични поеми, оди, огромно разнообразие от малки лирически форми)

Руски поети и писатели от 18 век

Габриел Романович Державин заема значително място в руската литература заедно с Д.И. Фонвизин и М.В. Ломоносов. Заедно с тези титани на руската литература той е включен в блестящата плеяда от основоположници на руската класическа литература от епохата на Просвещението, датираща от втората половина на 18 век. По това време, до голяма степен благодарение на личното участие на Екатерина Втора, науката и изкуството се развиват бързо в Русия. Това е времето на появата на първите руски университети, библиотеки, театри, обществени музеи и относително независима преса, макар и много относителна и за кратък период, завършил с появата на „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“ от А.П. Радищева. Най-плодотворният период от дейността на поета датира от това време, както го нарича Фамусов Грибоедов, „златният век на Екатерина“.

Избрани стихотворения:

Пиесата на Фонвизин е класически пример за комедия в съответствие с традиционните правила за създаване на пиеси:

• Триединството на време, място и действие,
• Примитивна типизация на героите (класицизмът предполагаше липса на психологизъм и дълбочина на характера на героя, така че всички те бяха разделени на добри и лоши, или умни и глупави)

Комедията е написана и поставена през 1782 г. Прогресивността на Денис Фонвизин като драматург се състои в това, че в една класическа пиеса той съчетава няколко проблема (проблема за семейството и възпитанието, проблемът за образованието, проблемът за социалното неравенство) и създава повече от един конфликт (любовен конфликт и обществено-политически). Хуморът на Фонвизин не е лек, служещ единствено за забавление, а остър, насочен към осмиване на пороците. Така авторът въвежда реалистични черти в класическата творба.

Биография:

Избрана работа:

Времето на създаване е 1790 г., жанрът е пътеписен дневник, типичен за френските сантиментални пътешественици. Но пътуването се оказа изпълнено не с ярките впечатления от пътуването, а с мрачни, трагични цветове, отчаяние и ужас.

Александър Радищев издава „Пътешествие” в домашна печатница, а цензорът, очевидно прочел заглавието на книгата, я приема за поредния сантиментален дневник и я пуска, без да я прочете. Книгата има ефекта на избухнала бомба: под формата на разпръснати спомени авторът описва кошмарната реалност и живота на хората, които среща на всяка гара по пътя от една столица към друга. Бедност, мръсотия, крайна бедност, тормоз на силните над слабите и безнадеждност - това са реалностите на съвременното състояние на Радищев. Авторът получава дългосрочно изгнание, а историята е забранена.

Разказът на Радищев е нетипичен за едно чисто сантиментално произведение – вместо сълзи от умиление и омайни спомени от пътешествия, така щедро разпръснати от френския и английския сантиментализъм, тук е нарисувана една абсолютно реална и безпощадна картина на живота.

Избрана работа:

Историята „Бедната Лиза“ е адаптирана европейска история на руска земя. Създадена през 1792 г., историята се превръща в пример за сантиментална литература. Авторът възпява култа към чувствителността и чувственото човешко начало, влагайки в устата на героите „вътрешни монолози“, разкривайки техните мисли. Психологизмът, финото изобразяване на героите, голямото внимание към вътрешния свят на героите са типична проява на сантиментални черти.

Новаторството на Николай Карамзин се проявява в оригиналното му разрешаване на любовния конфликт на героинята - руската четяща публика, свикнала предимно с щастливия край на историите, за първи път получава удар под формата на самоубийството на главния герой. И тази среща с горчивата житейска истина се оказва едно от основните предимства на разказа.

Избрана работа:

На прага на Златния век на руската литература

Европа измина пътя от класицизма до реализма за 200 години, Русия трябваше да се втурне да овладее този материал за 50-70 години, постоянно наваксвайки и учейки се от примера на другите. Докато Европа вече четеше реалистични истории, Русия трябваше да овладее класицизма и сантиментализма, за да премине към създаване на романтични произведения.

Златният век на руската литература е времето на развитие на романтизма и реализма. Подготовката за появата на тези етапи сред руските писатели протичаше с ускорени темпове, но най-важното, което научиха писателите от 18 век, беше възможността да приписват на литературата не само развлекателна функция, но и образователна, критична, морално формиращ.

В епохата на Петър Велики през 18 век. в отговор на изискванията на времето се наблюдава бърза трансформация на литературата, актуализиране на нейния идеологически, жанров и тематичен облик. Реформаторската дейност на Петър и инициативата за преобразуване на Русия определят органичното усвояване на идеите на просвещението от литературата и новите писатели и преди всичко политическите учения на просветителите - концепцията за просветен абсолютизъм. Идеологията на Просвещението придава съвременни форми на традиционните черти на руската литература. Както отбеляза Д. С. Лихачов, в епохата на ускорено изграждане на руската централизирана държава държавните и социалните теми започват да доминират в литературата, а журналистиката бързо се развива.

Журналистиката ще навлезе и в други жанрове на литературата, като по този начин ще определи нейния особен, открито образователен характер. Преподаването като най-важната традиция на младата руска литература беше наследено от новото време и придоби ново качество: руският писател действаше като гражданин, който се осмели да преподава царуването на следващия монарх. Ломоносов учи Елизабет да царува, Новиков и Фонвизин - първо Екатерина II, а след това Павел I, Державин - Екатерина II, Карамзин - Александър I, Пушкин - в трудния момент на поражението на въстанието на декабристите - Николай I.

Публицистиката става характерна черта на руската литература от 18 век, определяща оригиналността на нейния художествен облик.

Несъмнено най-важната и основна черта на новата литература е, че тя е литература, създадена с усилията на отделни автори. В обществото се появява нов тип писател, чиято литературна дейност се определя от неговата личност.

През този период руският класицизъм излиза на историческата сцена, превръщайки се в необходим етап в развитието на руската литература като общоевропейска литература. Руският класицизъм създава многожанрово изкуство, което отначало утвърждава своето съществуване само чрез поетичното слово; прозата ще започне да се развива по-късно - от 1760-те години. С усилията на няколко поколения поети се развиват много жанрове на лирическата и сатиричната поезия. Поетите класицисти (Ломоносов, Сумароков, Херасков, Княжнин) одобриха жанра на трагедията. Така се създават условия за организиране и успешна дейност на руския театър. Руският театър, създаден през 1756 г., започва своята работа под ръководството на Сумароков. Класицизмът, започнал създаването на национална литература, допринесе за развитието на идеалите за гражданство, формира идеята за героичен характер, включи художествения опит на античното и европейското изкуство в националната литература и показа способността на поезията да аналитично разкриват духовния свят на човека.